Malba: renesance. Kreativita italských renesančních umělců

Renesance - přeloženo z francouzštiny"Obrození". Toto je jméno celé éry, která symbolizuje intelektuální a umělecký rozkvět evropské kultury. Oživení se narodil v Itálii na počátku století XIV a dosáhl svého vrcholu v XVI století, ohlašovat v době slábnoucí kulturního úpadku a stagnace (středověk), který byl založen na barbarství a nevědomosti.

Poprvé o renesanci napsal historiograf italského původu, malíř a autor práce na životě slavných umělců, sochařů a architektů Giorgia Vasariho na počátku 16. století.

Původně termín "Revival"jisté období (počátek 14. století) vzniku nové vlny umění. Po nějaké době však tato koncepce získala širší interpretaci a začala označovat celou éru rozvoje a formování kultury, což je opak feudalismu.

Renesanční období je úzce spjato se vznikemnové styly a techniky malování v Itálii. Existuje zájem o starožitné obrázky. Sekularismus a antropocentrismus jsou vlastnictvím, které naplňují sochy té doby a malování. Renesance vylučuje asketismus, který charakterizuje středověkou éru. Zájem přichází na všechny světské, nekonečné krásy přírody a samozřejmě na člověka. Renesanční umělci z vědeckého pohledu přistupují k vizi lidského těla, snaží se vyřešit vše do nejmenších detailů. Obrazy se stanou realistickými. Malba je plná jedinečného stylu. Založila základní kánony chuti v umění. Nová koncepce světového pohledu je široce rozšířena pod názvem "humanismus", podle kterého je člověk považován za nejvyšší hodnotu.

Umělecká kultura renesančního období

Duch rozkvětu má v obrazech široký výrazz toho času a přináší zvláštní smyslnost s malbou. Renesanční éra spojuje kulturu s vědou. Umělci začali vnímat umění jako odvětví vědění, důkladně studovali fyziologii člověka a okolního světa. Toto bylo provedeno proto, aby realistickyji odráželo pravdu o Božím stvoření a událostech, které se odehrávají na plátně. Velká pozornost byla věnována zobrazování náboženských subjektů, které získaly pozemský obsah prostřednictvím dovedností géniů, jako je Leonardo da Vinci.

V rozvoji italského renesančního umění je pět etap.

Mezinárodní (dvorní) gotika

Vznikl na počátku XIII. Století, na gotickém dvoře(ducento) je charakterizován nadměrnou barvou, pompézností a pretentiousness. Hlavním typem obrazů je miniaturní zobrazení oltářních parcel. Umělci používají barvy tempera a vytvářejí vlastní malbu. Renesance je bohatá na slavné osobnosti období, například italské malíře Vittore Carpaccio a Sandro Botticelli.

Doba těhotenství (Protre-renesance)

Další fáze, která, jak se věří,předpovídala období renesance, nazývaná protorenesanční (trecento) a spadá na konci XIII. - počátku 14. století. V souvislosti s rychlým rozvojem humanistického pohledu na svět ukazuje obraz tohoto historického období vnitřní svět člověka, jeho duše má hluboký psychologický význam, ale zároveň má jednoduchou a jasnou strukturu. Náboženské předměty ustupují do pozadí a světské se stávají vedoucími a člověk s pocity, výrazy tváře a gestami se chová jako protagonista. Objevují se první portréty italské renesance, které nahrazují ikony. Slavní umělci tohoto období jsou Giotto, Pietro Lorenzetti.

Časná renesance

Na začátku čtrnáctého století, brzyRenaissance (quattrocento), symbolizující vzkvétání malování s nedostatkem náboženských předmětů. Tváře na ikony se stal lidský druh a krajiny jako žánr v obraze, obývá oddělenou nika. Zakladatel raně renesanční umělecké kultury Mozachcho působí, vychází z koncepce, z nichž je inteligence. Jeho obrazy jsou vysoce realistické. Velcí mistři zkoumána lineární a letecký pohled, anatomii a využití znalostí ve svých dílech, kde můžete vidět správný trojrozměrný prostor. Zástupci rané renesance jsou Sandro Botticelli, Piero della Francesca, Pallaiuolova, Verrocchio.

Vysoká renesance nebo "zlatý věk"

Od konce 15. století začala fáze vysokého renesance(cinquecento) a trvalo relativně krátkou dobu až do počátku století XVI. Jeho centrem bylo Benátky a Řím. Umělci rozšiřují své ideologické horizonty a zajímají se o vesmír. Člověk se objevuje na obrázku hrdiny, který se dopustil jak duchovně, tak fyzicky. Herci této doby jsou Leonardo da Vinci, Rafael, Titian Vecellio, Michelangelo Buonarrotti a další. Velký umělec italského oživení, Leonardo da Vinci, byl "univerzálním mužem" a byl v neustálém hledání pravdy. Zapojen do sochařství, dramaturgie, různých vědeckých experimentů, se mu podařilo najít čas na malování. Tvorba „Madonna ve skalách“ graficky zobrazuje generovaný styl malíř světla a stínu, kde sloučenina je světla a stínu vytváří efekt objemu a známé „Mona Lisa“ je vyroben za použití techniky „smuffato“, vytváří iluzi oparu.

Později, renesance

Během pozdní renesance, kterána počátku XVI. století došlo k zabití a rabování římského města německými vojsky. Tato událost označila počátek doby zániku. Římské kulturní centrum přestalo být patronem nejslavnějších osobností a byly nuceny cestovat do jiných měst v Evropě. V důsledku rostoucích nesrovnalostí mezi názory křesťanské víry a humanismu na konci 15. století se manýrismus stává převládajícím stylem, který charakterizuje malbu. Renesance se postupně končí, protože základ tohoto stylu je považován za krásný způsob, který zažehná pojem harmonie světa, pravdy a všemocnosti mysli. Kreativita se stává složitou a získává rysy konfrontace různých směrů. Brilantní díla patří k tak významným umělcům jako Paolo Veronese, Tinoretto, Jacopo Pontormo (Carrucci).

Itálie se stala kulturním centrem malířství a představila svět brilantním umělcům tohoto období, jejichž obrazy dodnes způsobují emoční nadšení.

Kromě Itálie, vývoj umění a malířstvímělo významné místo v ostatních evropských zemích. Tento proud byl nazván severní renesancí. Zvláště stojí za zmínku malířství renesanční Francie, která rostla na vlastní půdě. Konec sto let války způsobil růst univerzálního sebevědomí a rozvoj humanismu. Ve francouzském umění je realismus, spojení s vědeckými poznatky, přitažlivost k obrazům starověku. Všechny tyto rysy přivádějí jej blíže k Itálii, ale přítomnost tragické poznámky v plátně je významný rozdíl. Slavní umělci renesance ve Francii - Angerran Sharonton, Nicola Fromana, Jean Fouquet, Jean Clouet starší.