Akhmatova, "Requiem": interpretace básně

Skutečně významnou postavou v ruské literatuře je Anna Akhmatova.

Výzkumníci "Requiem" nazývají špičkutexty. V díle básníka organicky utkal témat: láska zkušenosti, básník a příběh, básník a sílu, kulturu XIX století, „stříbrnou“ věk sovětské reality ... Achmatovové žil dlouhý život: rozmazlená holka, který se narodil v pre-revoluční Rusko, mladý básník z předních světel bylo souzeno znát plnou tíhu Sovětského skalní jitřenka. Je přirozené, tedy, že rozsah jejího tvůrčího rozsahu lze nazvat komplexní: milostné básně, občanské poezie, folklorní prvky, starožitné motivy, biblické výjevy.

"Requiem", Akhmatova: shrnutí

Práce na básni pokračoval v letech 1935 až 1940, v nejobtížnějších,krvavý a strašný čas. V této poezi se podařilo organicky spojit kronickou linii a žánrovou tradici smutečního pláče. Z latinského jazyka se "Requiem" překládá stejně klidně. Proč tento název dal Akhmatově práci? Requiem je pohřební služba, tradiční pro katolické a luteránské církve. Později tento termín získal širší význam: začali označovat památku zemřelého. Básník, jakoby byl, se zrodil sebe sama a jeho přátelé v neštěstí a celé Rusko.

Akhmatova, "Requiem": sémantické plány

Moderní literární vědci se v básni rozlišujíčtyři vrstvy: první je zřejmé a je jako "na povrchu" - smutek lyrické hrdinky, popisující noční zatčení milovaného člověka. Zde je třeba poznamenat, že básník se spoléhá na osobní zkušenost: stejně jako její syn L. Gumilev, manžel N. Punin a kolega O. Mandelstam byli zatčeni včas. Strach, zmatek, zmatek - kdo o tom ví víc než Akhmatova? "Requiem" se však neomezuje na toto: slzy lyrické hrdinky v textu se splynou s pláčem tisíců ruských žen, které trpěly stejnými potížemi. Osobní situace se tak rozšiřuje a stává se globálnější. Ve třetí sémantické vrstvě básně je osudu hrdinky považován za symbol epochy. Zde výzkumníci poukazují na to, že se v této souvislosti objevuje téma "památníku", které se vrací k dílu Derzhavina a Puškina. Pro Akhmatovu však památník není symbolem slávy, ale spíše ztělesněním života a posmrtného utrpení. Proto žádá, aby byla umístěna poblíž vězení, kde žena strávila tolik strašných hodin spolu s jejími neochotnými "přítelkyněmi". Obraz památky z kamene se spojuje s motivem "fosilie" - tento epithet je jedním z nejčastějších v "Requiem". V epilogu se pomník stává viditelným ztělesněním metafory "utrpěného utrpení". Obraz utrpení básní se spojuje s obrazem strašné éry, která se roztrhá na kusy, umírá Rusko - to je Anna Akhmatova.

"Requiem" má čtvrtý sémantický plán. To je zármutek matky, kterou její syn potlačil. To souvisí s trápeními Matky Božími, která pozoruje vzestup Ježíše Krista na Kalvárii. Podle poetické myšlenky jsou muky každé matky, která ztrácí jejího syna, srovnatelné s utrpením Panny Marie. Takže osobní tragédie jedné ženy a jednoho dítěte se stává zcela lidským.

</ p>