Komorní hudba. Co je komorní instrumentální hudba?

Pravděpodobně každý není lhostejný k hudbě. Přizpůsobuje lidstvo neoddělitelně, není možné určit, kdy se člověk naučil vnímat. Nejpravděpodobněji se to stalo, když náš předchůdce, snažící se vyjádřit své emoce, zasáhl dutý kmen stromu. Od té doby jsou lidé a hudba neoddělitelně spojeni, dnes je mnoho žánrů, stylů a směrů. Je to folklórní, duchovní a konečně klasická instrumentální - symfonická a komorní hudba. Jaký je směr, neboť komorní hudba existuje, zná téměř všechno, ale v čem jsou jeho rozdíly a rysy jen málo. Pokusme se o to více pochopit v článku.

Historie komorní hudby

Historie komorní hudby pocházíStředověk. Ve století XVI začala hudba přesahovat církevní chrámy. Někteří autoři začali psát díla, která se prováděla mimo zdi kostela, pro malý okruh znalců. Je třeba poznamenat, že zpočátku to byly pouze vokální části a komorní instrumentální hudba se objevila mnohem později. Ale o všechno v pořádku.

Komorní hudba je fascinující. Jaký je název pochází z italského slova fotoaparátu ( „Room“), asi každý pamatuje. Na rozdíl od kostela a divadelní hudby, komora byla původně zamýšlel být provedena v prostorách malý tým pro úzký okruh posluchačů. Představení se zpravidla konalo doma a později v malých koncertních sálech. Jeho vrchol komory a instrumentální hudby bylo dosaženo v XVIII-XIX století, kdy všechny živé bohaté domy provedeného podobných koncertů. Pozdnější, aristokraté dokonce představili hudebníky na plný úvazek.

Obrazy komorní hudby

Zpočátku byla komorní hudba určenapředstavení před malým okruhem lidí, kteří jsou jeho znalci a znalci. A velikost místnosti, kde se konal koncert, umožňoval umělcům a posluchačům úzké kontakty. To vše vytvořilo jedinečnou atmosféru vlastnictví. Snad proto je toto umění charakterizováno vysokou schopností objevovat lyrické emoce a různé nuance lidských zkušeností.

Žánry komorní hudby jsou co nejpřesnějšíjsou navrženy tak, aby vyjadřovaly pocity člověka pomocí stručných, ale současně detailních prostředků. Na rozdíl od symfonické hudby, kde strany hrají skupiny nástrojů, v takových dílech je každá část napsána pro svou vlastní část a všechny jsou prakticky stejné.

Typy komorního instrumentálního souboru

S vývojem dějin se vyvinula komorní hudba. To, že takový směr by měl mít určité zvláštní vlastnosti vůči výkonným umělcům, nevyžaduje důkaz. Moderní instrumentální soubory jsou:

• duety (dva umělci);
• trio (tři členy);
• kvartety (čtyři);
• quintety (pět);
• sextety (šest);
• septety (sedm);
• oktety (osm);
• Nonets (devět);
• desetiny (deset).

Současně může být instrumentální kompozice nejvícerůznorodé. Může obsahovat jak strunné, tak větrné nástroje. Ve složení jedné kolektivní pouze struny nebo pouze větrné nástroje mohou být zahrnuty. A tam mohou být smíšené komorní soubory - zvláště často obsahují klavír. Obecně platí, že jejich skladba je omezena pouze jednou - skladatelovou představivostí a je nejčastěji neomezená. Kromě toho existují i ​​komorní orchestry - kolektivy, které zahrnují maximálně 25 hudebníků.

Žánry instrumentální komorní hudby

Moderní žánry komorní hudby bylyvytvořené pod vlivem tvořivosti tak velkých skladatelů jako VA Mozart, L. Beethoven, I. Haydn. Právě tito pánové vytvořili nepřekonatelné, pokud jde o ostrý obsah a emocionální hloubku práce. Sonáty, dueta, tria, kvarteta a kvinteta najednou vzdal hold nejslavnějšího romantiku XIX století: Mendelssohn, Schumann, Schubert, Chopin. Navíc žánr instrumentálních miniatur (nocturnes, intermezzo) získal také obrovskou popularitu v té době.

Tam jsou také komorní koncerty, apartmá, fugy,kantáty. V XVIII století žánry komorní hudby je obrovská rozmanitost. Kromě toho se vstřebává stylistické prvky jiných žánrů a stylů. Například Beethoven vysledovat tak jasně touha posunout hranice takových jevů, jako komorní hudbu, co jeho práce jako „Kreutzerova sonáta“ od jeho monumentalismem a emoční napětí není horší Symphony výtvory.

Žánry vokální komorní hudby

V 19. století,vokální komorní hudba. Nové žánry umělecké píseň a romantiky obdržely hold významní skladatelé jako R. Schumann, F. Schubert, H. Berlioz, J. Brahms. Nezanedbatelným příspěvkem do světové sbírky děl komorní hudby byli ruští skladatelé. Velkolepé románky M. I. Glinky, P. I. Čajkovského, M. P. Musorgského, M. A. Rimského-Korsakova a dnes nenechávají nikoho lhostejné. Vedle malých děl je také žánr komorní opery. Znamená to přítomnost malého počtu umělců a nevyžaduje nastavení velké místnosti.

Komorní hudba dnes

Samozřejmě dnes nejsou takové domy,kde, jak v minulých stoletích, komorní soubory hrají v kruhu omezeného okruhu lidí. Na rozdíl od stávajících stereotypů je však tento směr velmi populární. Sály varhanní a komorní hudby po celém světě shromažďují miliony fanoušků jako díla klasických skladatelů a současných autorů. Tam jsou pravidelné festivaly, kde slavní a nováčci umělci sdílejí své umění.